جياكومو بوتشيني ، بالكامل جياكومو أنطونيو دومينيكو ميشيل سيكوندو ماريا بوتشيني ، (من مواليد 22 ديسمبر 1858 ، لوكا ، توسكانا [إيطاليا] - توفي في 29 نوفمبر 1924 ، بروكسل ، بلجيكا) ، الملحن الإيطالي ، أحد أعظم الدعاة للواقعية العملية ، الذي أوشك على إنهاء تاريخ الأوبرا الإيطالية. اشتملت أوبراه الناضجة على La Bohème (1896) و Tosca (1900) و Madama Butterfly (1904) و Turandot (اليسار غير مكتمل).
الحياة المبكرة والزواج
كان بوتشيني آخر سليل لعائلة قدمت منذ قرنين المخرجين الموسيقيين لكاتدرائية سان مارتينو في لوكا. كرس بوتشيني نفسه في البداية للموسيقى ، لذلك ، ليس كمهمة شخصية ولكن كمهنة عائلية. لقد تيتم في سن الخامسة بوفاة والده ، ودعمت بلدية لوكا الأسرة بمعاش صغير وأبقت على وظيفة عضو الكاتدرائية مفتوحة لجياكومو حتى بلغ سن الرشد. درس الموسيقى لأول مرة مع اثنين من تلاميذ والده السابقين ، وعزف الجهاز في الكنائس المحلية الصغيرة. أقنعه أداء عايدة لجوسيبي فيردي ، الذي رآه في بيزا في عام 1876 ، بأن مهنته الحقيقية كانت أوبرا. في خريف عام 1880 ذهب للدراسة في معهد كونسرفتوار ميلانو ، حيث كان معلموه الرئيسيون أنطونيو بازيني ، عازف الكمان ومؤلف موسيقى الحجرة ، وأميل كير بونشيلي ، مؤلف أوبرا لا جيوكوندا. في 16 يوليو 1883 ، حصل على شهادته وقدم كتكوين تخرجه Capriccio sinfonico ، وهو عمل فعال جذب انتباه الأوساط الموسيقية المؤثرة في ميلانو. في نفس العام ، دخل Le villi في مسابقة للأوبرا ذات العمل الواحد. لم يعتقد المحكمون أن Le villi تستحق الدراسة ، ولكن مجموعة من الأصدقاء ، بقيادة الملحن -ألبرتو بيتو ، دعموا إنتاجها ، وتم عرضه الأول بنجاح كبير في مسرح Verme في ميلانو في 31 مايو 1884. Le villi كانت رائعة لقوتها الدرامية ، ولحنها الأوبرالي ، وكشف تأثير أعمال ريتشارد فاجنر ، الدور المهم الذي لعبته الأوركسترا. حصل ناشر الموسيقى جوليو ريكوردي على الفور على حقوق الطبع والنشر ، بشرط توسيع الأوبرا إلى عملين. كما كلف Puccini لكتابة أوبرا جديدة لـ La Scala وأعطاه راتبًا شهريًا: وهكذا بدأ ارتباط Puccini مدى الحياة مع Giulio Ricordi ، الذي كان سيصبح صديقًا ومستشارًا قويًا.
بعد وفاة والدته ، هرب بوتشيني من لوكا مع امرأة متزوجة ، إلفيرا جيمينياني. وجدوا في شغفهم الشجاعة لتحدي الفضيحة الهائلة حقا التي ولدت من قبل اتحادهم غير القانوني ، عاشوا في البداية في مونزا ، بالقرب من ميلانو ، حيث ولد ابن أنطونيو. في عام 1890 ، انتقلوا إلى ميلانو ، وفي عام 1891 إلى توري ديل لاجو ، وهي قرية صيد على بحيرة ماساكوتشولي في توسكانا. كان هذا المنزل سيصبح ملجأ بوتشيني من الحياة ، وبقي هناك حتى ثلاث سنوات قبل وفاته ، عندما انتقل إلى فياريجيو. لكن العيش مع Elvira أثبت أنه صعب. كانت عاصفة بدلاً من الامتثال ، وكانت تشعر بالغيرة المبررة ولم تكن رفيقة مثالية. تمكن الزوجان أخيرًا من الزواج في عام 1904 ، بعد وفاة زوج إلفيرا. تم عرض أوبرا بوتشيني الثانية ، إدغار ، استنادًا إلى دراما شعرية للكاتب الفرنسي ألفريد دي موسيت ، في لا سكالا في عام 1889 ، وكان فاشلاً. ومع ذلك ، استمر ريكوردي في الإيمان بحمايته وأرسله إلى بايرويت في ألمانيا للاستماع إلى فيلم Die Meistersinger من فاجنر.
العمل والشهرة الناضجة
عاد بوتشيني من بايرويت مع خطة Manon Lescaut ، القائمة ، مثل Manon للملحن الفرنسي Jules Massenet ، في رواية مشهورة من القرن الثامن عشر من قبل آبي بريفوست. بدءًا من هذه الأوبرا ، اختار Puccini بعناية مواضيع أوبراه وقضى وقتًا طويلاً في إعداد librettos. تسيطر نفسية البطلة في Manon Lescaut ، كما هو الحال في الأعمال اللاحقة ، على الطبيعة الدرامية لأوبرا Puccini. كان بوتشيني ، بالتعاطف مع جمهوره ، يكتب ليحركهم لضمان نجاحه. إن نتيجة Manon Lescaut ، على قيد الحياة بشكل كبير ، تتنبأ بالتحسينات الأوبرالية التي تم تحقيقها في أوبراته الناضجة: La Bohème و Tosca و Madama Butterfly و La fanciulla del west (1910 ؛ فتاة الغرب الذهبي). تحكي هذه الأعمال الأربعة الناضجة أيضًا قصة حب مؤثرة ، قصة تركز بالكامل على البطل الأنثوي وتنتهي بحل مأساوي. كل أربعة يتحدثون نفس اللغة الموسيقية الصافية والواضحة للأوركسترا التي تخلق اللعب الدقيق للذكريات الموضوعية. تبرز الموسيقى دائمًا من الكلمات ، وترتبط بشكل لا ينفصم بمعناها والصور التي تثيرها. في Bohème و Tosca و Butterfly ، تعاون بحماس مع الكتاب Giuseppe Giacosa و Luigi Illica. كان الأداء الأول (17 فبراير 1904) ل Madama Butterfly فاشلاً ، ربما لأن الجمهور وجد العمل كثيرًا مثل أوبرا Puccini السابقة. لتسجيل عام 1908 غناء Emma Eames "Vissi d'arte" من Tosca ، انظر Emma Eames.
في عام 1908 ، بعد أن أمضى الصيف في القاهرة ، عاد Puccinis إلى توري ديل لاغو ، وكرس جياكومو نفسه لـ Fanciulla. أصبحت Elvira غيرة بشكل غير متوقع من Doria Manfredi ، وهي خادمة شابة من القرية عملت منذ عدة سنوات من قبل Puccinis. أخرجت دوريا من المنزل مهددة بقتلها. في وقت لاحق ، سممت الفتاة الخادمة ، وقام والداها بفحص الجثة من قبل الطبيب ، الذي أعلن أنها عذراء. وجه مانفريدس اتهامات ضد Elvira Puccini بالاضطهاد والفتنة ، مما أدى إلى إنشاء واحدة من أشهر الفضائح في ذلك الوقت. تم العثور على Elvira مذنب ، ولكن من خلال مفاوضات المحامين لم يحكم عليه ، ودفع Puccini تعويضات لمانفريديس ، الذين سحبوا اتهاماتهم. في نهاية المطاف ، عدل Puccinis أنفسهم إلى التعايش ، لكن الملحن منذ ذلك الحين طالب بحرية مطلقة في العمل.
تم العرض الأول لفيلم La fanciulla del west في متروبوليتان في مدينة نيويورك في 10 ديسمبر 1910 ، مع إجراء Arturo Toscanini. لقد كان انتصارًا كبيرًا ، ومعه وصل Puccini إلى نهاية فترة نضجه. واعترف بأن "كتابة أوبرا صعبة". بالنسبة لشخص كان الممثل النموذجي للأوبرا في مطلع القرن ، فقد شعر أن القرن الجديد يتقدم بلا رحمة بمشاكل لم تعد خاصة به. لم يفهم الأحداث المعاصرة ، مثل الحرب العالمية الأولى. في عام 1917 في مونت كارلو في موناكو ، تم عرض أوبرا بوتشيني لا روندين لأول مرة ثم نسيتها بسرعة.
اهتم بوتشيني دائمًا بالتأليفات المعاصرة ، ودرس أعمال كلود ديبوسي ، وريتشارد شتراوس ، وأرنولد شوينبرج ، وإيغور سترافينسكي. من هذه الدراسة ظهرت Il trittico (The Triptych ؛ مدينة نيويورك ، 1918) ، وثلاث أوبرات فردية فردية من حيث الأسلوب - Il Tabarro الميلودرامية (The Cloak) ، والعاطفة Suor Angelica ، والكوميدي Gianni Schicchi. أوبراه الأخيرة ، التي تستند إلى حكاية توراندوت كما روى في مسرحية توراندوت التي كتبها المسرحي الإيطالي كارلو غوزي في القرن الثامن عشر ، هي الأوبرا الإيطالية الوحيدة في الأسلوب الانطباعي. لم يكمل بوتشيني توراندوت ، غير قادر على كتابة دويتو نهائي كبير على الحب المنتصر بين توراندوت وكالاف. يعاني من سرطان الحلق ، وأمر ببروكسل لإجراء عملية جراحية ، وبعد أيام قليلة مات مع درجة غير مكتملة من توراندوت في يديه.
تم تنفيذ Turandot بعد وفاته في La Scala في 25 أبريل 1926 ، واختتم Arturo Toscanini ، الذي أجرى العرض ، الأوبرا في النقطة التي وصل إليها Puccini قبل الموت. أكمل فرانكو ألفانو مشهدين نهائيين من رسومات Puccini.
عقدت مراسم الجنازة الرسمية ل Puccini في La Scala في ميلانو ، وتم نقل جثته إلى Torre del Lago ، التي أصبحت Puccini Pantheon. بعد ذلك بوقت قصير ، تم أيضًا دفن Elvira و Antonio هناك. أصبح منزل Puccini متحفًا وأرشيفًا.
