تريشا براون (المولودة في 25 نوفمبر 1936 ، أبردين ، واشنطن ، الولايات المتحدة - توفت في 18 مارس 2017 ، سان أنطونيو ، تكساس) ، راقصة ومصممة رقصات أمريكية تستكشف أعمالها الطليعية وما بعد الحداثية وتجاربها في حركة نقية ، مع وبدون مرافقة الموسيقى والفضاء المسرحي التقليدي.
يستكشف
100 امرأة رائدة
قابل النساء غير العاديات اللواتي تجرأن على وضع المساواة بين الجنسين وقضايا أخرى في المقدمة. من التغلب على الاضطهاد ، إلى كسر القواعد ، إلى إعادة تصور العالم أو شن تمرد ، فإن هؤلاء النساء من التاريخ لديهن قصة ترويها.
درس براون الرقص الحديث في كلية ميلز في أوكلاند ، كاليفورنيا (بكالوريوس ، 1958). بدأ أسلوبها في التطور بعد أن التقت بمصممة الرقصات إيفون رينر في عام 1960 ؛ أصبحوا معًا أعضاء مؤسسين لمسرح جودسون للرقص التجريبي في عام 1962. من 1970 حتى 1976 كانت براون أيضًا عضوًا مؤسسًا في الاتحاد الكبير الارتجالي ، وفي عام 1970 شكلت شركتها الخاصة ، شركة تريشا براون للرقص ، والتي كانت شركة رقص أنثى حتى 1979.
تأثر براون بأسلوب الطليعة الذي تم تطويره بشكل بارز بواسطة Merce Cunningham خلال الستينيات والسبعينيات. على الرغم من أن أسلوب مارثا غراهام (كان كانينجهام كان طالبًا في غراهام) ، إلا أن الرقص الطليعي تطور كرد فعل على الباليه الكلاسيكي الأكثر تنظيمًا والرقمي والرقص الحديث الكلاسيكي. اعتقد الراقصون الطليعيون أن الرقص يمكن فصله عن الموسيقى ، وأن الرقصات يمكن أن تكون عديمة الجدوى ولا مؤامرة ، وأن الرقص يمكن أن يعكس أيضًا الإيقاعات الداخلية للراقصة.
خلال هذه الفترة طور براون عدة قطع تجريبية. أولها ، الثنائي المائل والثنائي المتساقط ، الذي تم تصميمه من عام 1968 إلى عام 1971 ، تضمن راقصين يدعمون ويختبرون قوة بعضهم البعض. في المشي على الحائط (1970) انتقل الراقصون أثناء تعليقهم في أحزمة متعامدة على الحائط. في القطع المتراكمة (1971) ، تم بناء الرقص من سلسلة من الإيماءات المنفصلة ، كل مبنى إيماءة على السابقة. استخدمت قطعة السقف الخاصة بها (1973) في مدينة نيويورك 15 راقصًا ، كل منهم على سطح مانهاتن مختلف ، يتبعون تسلسل حركات بعضهم البعض بينما يشاهد الجمهور من سقف آخر. في ذلك الوقت ، قام براون أيضًا بسير رجل يسير على جانب مبنى (1970) خارج مستودع مانهاتن السفلي. دوامة (1974) ، حيث كان الراقصون موازيين للأرض أثناء المشي في الأشجار في متنزه مينيابوليس ، مينيسوتا ؛ والرباعية Locus (1975) ، قطعة لم يكن لها أزياء أو تأثيرات إضاءة.
في أواخر السبعينيات والثمانينيات ، بدأت براون في دمج التصميم والموسيقى في قطعها والعمل في المسارح التقليدية بدلاً من الهواء الطلق. أعيد تصنيفها على أنها مصممة رقصات ما بعد الحداثة ، وقدمت قطعًا مثل Glacial Decoy (1979) ، والتي تضمنت خلفية من الصور بالأبيض والأسود بواسطة روبرت Rauschenberg ؛ Set and Reset (1983) ، مع الأزياء ومقاطع الأفلام من قبل Rauschenberg ودرجة لوري أندرسون ؛ وإذا لم تستطع رؤيتي (1994) ، وهي أغنية فردية يعود فيها براون للجمهور لمعظم الأداء. تشمل أعمالها الأخيرة MO (1995) ، والتي تم تعيينها على يوهان سيباستيان باخ العرض الموسيقي ، وحاضر المضارع (2003) ، بالتعاون مع الفنانة إليزابيث موراي التي تضمنت موسيقى جون كيج. أنا أحب الروبوتات الخاصة بي (2007) ، والتي تضمنت الروبوتات المصنوعة من أنابيب من الورق المقوى ، وقد أثنت على ذكائها وخطورتها.
قام براون بإخراج العديد من الأوبرا وتصميم كارمن (1986). معاناة من الخرف الوعائي ، ابتكرت رقصتها الأخيرة في عام 2011. تشمل العديد من الجوائز التي حصلت عليها زمالة مؤسسة ماك آرثر (1991).
