رئيسي الفنون البصرية

Cimabue الرسام الإيطالي

Cimabue الرسام الإيطالي
Cimabue الرسام الإيطالي

فيديو: بيع لوحة للرسام الإيطالي بوتيتشيلي بـ92,2 مليون دولار في مزاد أقامته دار"سوذبيز" 2024, قد

فيديو: بيع لوحة للرسام الإيطالي بوتيتشيلي بـ92,2 مليون دولار في مزاد أقامته دار"سوذبيز" 2024, قد
Anonim

Cimabue ، الاسم الأصلي Bencivieni di Pepo ، الإيطالي الحديث Benvenuto di Giuseppe ، (ولد قبل 1251 - توفي 1302) ، رسام وفسيفساء ، آخر فنان إيطالي عظيم على الطراز البيزنطي ، الذي هيمن على الرسم في العصور الوسطى في إيطاليا. من بين أعماله الباقية اللوحات الجدارية لمشاهد العهد الجديد في الكنيسة العليا في سانت فرانشيسكو ، أسيزي ؛ ستا. ترينيتا مادونا (ج 1290) ؛ ومادونا محشورة مع القديس فرنسيس (حوالي 1290-1295).

قدم أسلوب Cimabue الأساس الثابت الذي استند إليه فن Giotto و Duccio في القرن الرابع عشر ، على الرغم من أنه حل محله في حياته من قبل هؤلاء الفنانين ، الذين أثروا عليهم وربما تدربوا. أدرك دانتي المعاصر الكبير أهمية Cimabue ووضعه في طليعة الرسامين الإيطاليين. جورجيو فاساري ، في حياته من أبرز الرسامين والنحاتين والمهندسين الإيطاليين

(1550) ، بدأ مجموعته من السير الذاتية بحياة سيمابو. وقد اعترف مؤرخو الفن من القرن الرابع عشر حتى الوقت الحاضر بفن Cimabue ومهنته كخط فاصل بين التقاليد القديمة والجديدة في الرسم الغربي الأوروبي.

تشير السيرة الأولى ل Cimabue ، من قبل Vasari ، إلى أنه ولد في عام 1240 وتوفي في عام 1300. يمكن أن تكون التواريخ تقريبية فقط ، حيث تم توثيق أن Cimabue كان على قيد الحياة ويعمل في بيزا في عام 1302. الوثيقة الأخرى الوحيدة المتعلقة به تعرفه الحياة على أنه رسام رئيسي وشاهد على وثيقة موقعة في روما عام 1272. ومن هذا يمكن الاستنتاج أنه ولد قبل عام 1251. تشير وثائق أخرى إلى أنه تم تعميده Bencivieni di Pepo أو Benvenuto di Giuseppe باللغة الإيطالية الحديثة. كان Cimabue لقبًا أصبح من خلال الخطأ لاحقًا اسم عائلة.

لا شيء معروف عن تدريبه المبكر. إن تأكيد فاساري على أنه تم تدربه للرسامين البيزنطيين اليونانيين الذين يعيشون في إيطاليا هو على الأرجح محاولة لشرح أسلوب هذا العبقري وظهوره المفاجئ. لقد تأثر بالتأكيد بالرسام الإيطالي البيزنطي جيونتا بيسانو وكوبو دي ماركوفالدو وربما كان مبتدئًا لكوبو.

قد تنعكس شخصية Cimabue في اسمه ، والتي يمكن ترجمتها على أفضل نحو بأنها "رأس ثور". قال معلق مجهول في عمل على دانتي كتب في 1333-1334 أن Cimabue كان فخورًا للغاية ويطالب بأنه إذا وجد الآخرون خطأ في عمله ، أو إذا وجد شيئًا مزعجًا فيه ، فإنه سيدمر العمل ، بغض النظر عن مدى قيمته. ربما يكون من المهم أن يضع دانتي في الكوميديا ​​الإلهية Cimabue بين الفخور في المطهر. ويشير إليه الشاعر ليوضح عابرة الشهرة الأرضية: "يعتقد سيمابو أن يمسك الحقل في الرسم ، والآن جيوتو لديه الصرخة". لكن الفخر بإنجازاته الخاصة ومستوى الامتياز الشخصي العالي فصل سيمابو عن الفنانين المجهولين في العصور الوسطى.

فقط عمل Cimabue الأخير ، فسيفساء القديس يوحنا الإنجيلي ، في Duomo of Pisa ، مؤرخة (1301–02). عمومًا ، يُقبل الصليب الكبير ، في S.Domenico ، أريتسو ، كأول عمل له وقابل للتاريخ قبل عام 1272. اللوحات الجدارية في الكنيسة العليا في S. Francesco ، أسيزي - التي تضررت بعضها في زلزال عام 1997 وتم ترميمها لاحقًا - ربما تم إعدامه بين 1288 و 1290. تشمل الفترة 1290-1295 الصليب الكبير ل Sta. كروتش في فلورنسا - دمرت حوالي 70 في المائة في فيضانات عام 1966 ، على الرغم من اكتمال الترميم ؛ ستا. ترينيتا مادونا ، مذبح الآن في أوفيزي في فلورنسا ؛ ومادونا محشورة مع القديس فرنسيس ، في كنيسة سان فرانسيسكو السفلى في أسيزي.

على الرغم من العدد القليل من أعمال Cimabue التي نجت ، إلا أنها تدعم تمامًا السمعة التي اكتسبها الفنان. في بعض اللجان الرسمية أو أكثر "اللجان" الرسمية ، مثل الصلبان والمذابح الكبيرة ، التزم سيمابو بشكل وثيق بالمفردات الرسمية للتقليد البيزنطي. ومع ذلك يتنفس محتوى عاطفي جديد في الأشكال المجردة أو المجردة. في الدورة الجدارية في أسيزي ، وجد Cimabue راعيًا مستقبلاً بشكل خاص ، لأن الفن الذي كلف به الفرنسيسكان من وقت Cimabue يتميز بشكل عام بسرد درامي وعاطفي.

إلى جانب الأسلوب التقليدي للشكل البشري ، يبدو أن سيمابو كان من بين أول من عادوا إلى مراقبة الطبيعة عن كثب. في مذبح رسمي للغاية مثل Sta. ترينيتا مادونا ، يقدم في قاعدة العرش أربعة أنبياء تم تصميمهم من خلال الضوء والظلام بطريقة منحوتة للغاية تبدو قبل موعدها بوقت طويل. يبدو Cimabue أيضًا أنه كان من أوائل من أدركوا إمكانات العمارة المطلية ، التي قدمها في مشاهده لإعطاء إشارة إلى المكان وإحساس عالٍ ثلاثي الأبعاد. لوحة جدارية الإنجيليين الأربعة ، في قبو معبر الكنيسة العليا في أسيزي ، تم تصميمها بشكل منحوت ، لكن صلابتها وكثافتها تزداد من خلال مناظر المدينة البلورية التي تصاحب كل من الشخصيات. إن منظر روما الذي يرافق القديس مرقس ، على سبيل المثال ، ليس فقط واحدًا من أقدم المناظر المميزة للمدينة ولكنه أيضًا واحد من أول المباني التي تبدو فيها المباني صلبة وفصلها عن الأخرى بمساحة محددة بوضوح. هذا القلق مع وهم الفضاء وشكل ثلاثي الأبعاد يشغل ذلك الفضاء نادرًا ما يتم مقابلته في الرسم في العصور الوسطى قبل Cimabue ، ولكنه يتميز بدرجة عالية للطالب والمنافسة الرائدة في Cimabue ، Giotto.

في أعمال سيمابو الأكثر رسمية يتبع التقاليد عن كثب ، لكنه يجلب إلى هذا التقليد إحساسًا مرتفعًا بالدراما. بعده مات التقليد البيزنطي في إيطاليا ، ويرجع ذلك جزئياً إلى أنه حل محله أسلوب جديد ، ولكن أيضًا لأنه استنفد جميع الاحتمالات الكامنة في التقليد. في أعماله الأقل رسمية ، كان قادرًا على استغلال الاهتمام المتزايد بالسرد الذي كان متأصلاً في التقليد البيزنطي ولكن لم يتم تطويره بالكامل. أخيرًا ، جلب إلى الرسم الإيطالي وعيًا جديدًا بالفضاء والشكل النحتي. من خلال شخصيته وإسهاماته في الرسم ، يستحق وصف فاساري به كأول رسام فلورنسي وأول رسام في العصر الحديث.