سام بيكينبا ، اسم ديفيد صموئيل بيكينبا ، (ولد في 21 فبراير 1925 ، فريسنو ، كاليفورنيا ، الولايات المتحدة - توفي في 28 ديسمبر 1984 ، إنجلوود ، كاليفورنيا) ، المخرج السينمائي الأمريكي وكاتب السيناريو الذي كان معروفًا بالأفلام فوق البنفسجية ولكن غالبًا ما تكون غنائية استكشاف قضايا الأخلاق والهوية.
العمل في وقت مبكر
خلال الحرب العالمية الثانية ، تم تجنيد Peckinpah في مشاة البحرية الأمريكية. التحق لاحقًا بجامعة ولاية كاليفورنيا ، فريسنو (بكالوريوس ، 1948) ، حيث بدأ في إخراج المسرحيات ، وحصل في النهاية على درجة الماجستير في الدراما من جامعة جنوب كاليفورنيا. في أوائل الخمسينيات من القرن الماضي ، كان بيكينبا المدير المقيم في مسرح هنتنغتون بارك المدني ثم بعد ذلك في مسرح KLAC-TV في لوس أنجلوس. بعد أن عمل كمحرر في محطة CBS التلفزيونية في عام 1954 ، أصبح مساعدًا للمخرج دون سيجل ، حيث عمل على كلاسيكيات الأفلام Riot in Cell Block 11 (1954) و Invasion of the Body Snatchers (1956). في أواخر الخمسينات ، بدأ بيكينبا الكتابة وإخراج البرامج التلفزيونية الغربية ، وشملت ائتماناته في نهاية المطاف Gunsmoke و The Westerner.
الأفلام الأولى
ظهر بيكينبا لأول مرة كمخرج سينمائي مع The Deadly Companions (1961) ، وهو غربي منخفض الميزانية قام ببطولة Brian Keith كضابط سلاح فرسان سابق ، يرافق موكب الجنازة عن طريق الخطأ في منطقة أباتشي المعادية. بعد ذلك جاء فيلم Ride the High Country (1962) الأنيق ، عن اثنين من رجال القانون السابقين (لعبهما Joel McCrea و Randolph Scott ، في فيلمه الأخير) الذين وجدوا أن مساراتهم قد تباعدت عندما شحنت شحنة من الذهب أحدهم. على الرغم من تجاهله في البداية في الولايات المتحدة ، حقق الفيلم (الذي تم إصداره في أوروبا باسم Guns in the Afternoon) نجاحًا كبيرًا في الخارج وأصبح معترفًا به على مر السنين كعمل مهم.
الميجر دندي (1965) ، الذي تم تعيينه خلال الحرب الأهلية الأمريكية ، قام ببطولة تشارلتون هيستون كجندي في الاتحاد مسؤول عن معسكر أسرى الحرب في نيو مكسيكو والذي يستعين بمساعدة السجناء (ريتشارد هاريس ، من بين آخرين) للقبض على غزاة أباتشي.
كانت Ride the High Country و Major Dundee بارزة بشكل خاص في تحديد الصيغ التي اشتهرت بها Peckinpah: المناظر الطبيعية الرائعة ، والشخصيات المرارة التي تنجرف في الغرب الذي فقد رمز الشرف الخاص به ، والأهم من ذلك ، البنادق المرعبة والواقعية. تميز كلا الفيلمين أيضًا بمعارك مع استوديوهات الأفلام التي ستستمر طوال حياته المهنية. اعترض على تسويق MGM لـ Ride the High Country ، وبعد معركة مريرة بعد الإنتاج على الرائد Dundee ، قام الاستوديو بإعادة تسجيل نسخة Peckinpah ، مما أدى به إلى التخلي عن الفيلم النهائي ؛ ستخضع العديد من أفلام بيكينبا اللاحقة لعمليات التحرير بواسطة الاستوديو. في الإنتاج الأخير ، كان Peckinpah يواجه أيضًا اشتباكات متكررة مع طاقم العمل والطاقم ، والتي تم تغذيتها جزئيًا من خلال شربه الثقيل. المخرج سيعاني من إدمان الكحول وتعاطي المخدرات في وقت لاحق. استمرت مشاكله في فيلم The Cincinnati Kid (1965) ، وهو فيلم قمار من بطولة ستيف ماكوين. تم طرد Peckinpah من الإنتاج واستبدلت بنورمان جويسون.
"سام الدامي"
مع سمعته المتزايدة لكونه قتاليًا ، لم يعط Peckinpah فيلمًا روائيًا آخر حتى عام 1969 ، عندما قاد The Wild Bunch. كان الفيلم الكلاسيكي الغربي - الذي يعتبره الكثيرون أفضل فيلم له - اختراقاً أسلوبياً أعاد تنشيط هذا النوع وأعاد تشكيله. Peckinpah cowrote (مع Walon Green) السيناريو الذي رشح لجائزة الأوسكار ، والذي يتبع عصابة من الخارجين عن القانون المسنين الذين يسافرون إلى المكسيك بعد سرقة بنك ويجدون أنفسهم على خلاف مع جنرال مكسيكي بغيض. بالإضافة إلى التصوير السينمائي المذهل الذي قدمه لوسيان بالارد ، تميز الفيلم بعروض شجاعة من قبل ويليام هولدن وإرنست بورغنين وروبرت رايان وارين أوتس وبن جونسون. على الرغم من أن العنف الجرافيكي الذي قام به The Wild Bunch تسبب في الكثير من الجدل في وقت إصداره ، إلا أن تبادل إطلاق النار كان من بين أفضل تسلسلات الحركة الموجهة والموجهة في تاريخ السينما.
كان فيلم كابل هوج (1970) شيئًا من رحيل Peckinpah. كان مثلًا غريبًا ومثيرًا للسخرية حول مرور الغرب القديم ، مع جايسون روباردز وديفيد وارنر وستيلا ستيفنز. كانت Straw Dogs (1971) دراما عنيفة أخرى تكسر الحدود. الفيلم ، الذي كان بقرة من قبل Peckinpah ، تألق داستن هوفمان كرياضي رياضيات أمريكي معتدل ينتقل إلى ريف إنجلترا مع زوجته البريطانية (سوزان جورج). عندما يتم اغتصابها من قبل أحد الخاطبين القدامى ، يضطر للدفاع عنها ومنزله ومن نفسه من هجمة من السكان المحليين الشرسة. تجربة سينمائية مروعة وعميقة ، كان الفيلم الأكثر إثارة للجدل في العام ، حيث اتفق عدد قليل من النقاد على مزاياه - أو حتى ما إذا كان لديه أي فيلم.
غيّر Peckinpah التروس مع فيلمه التالي ، جونيور بونر (1972) ، دراسة شخصية مؤثرة عن فنان مسابقات رعاة البقر (McQueen) بعد رئيسه الذي يعود إلى مسقط رأسه ، حيث يأمل في الحصول على الاحترام من خلال التنافس في مسابقات رعاة البقر والتصالح مع الأسرة ، وخاصة والديه المنفصلين (إيدا لوبينو وروبرت بريستون). كان Peckinpah ألطف ، خالي من العنف الذي أكسبه لقب "Bloody Sam". ومع ذلك ، تجاهل رواد السينما الفيلم إلى حد كبير ، ورد المخرج بالإثارة الجريئة The Getaway (1972). استنادًا إلى رواية كتبها جيم طومسون ، قام ببطولة McQueen كسجين تم إطلاق سراحه بشرط أن يسرق أحد البنوك ، ولكن ، بعد أن تم تجاوزه مرتين ، يهرب مع زوجته (علي ماكجرو). تم التخطيط بشكل رائع وممتع للغاية ، لقد كان أكبر نجاح تجاري لـ Peckinpah ، مع ما يكفي من لحظات الوعر لمنعه من أن يكون مجرد تمرين نوع آخر.
في الحد الأدنى الغربي بات غاريت وبيلي ذا كيد (1973) ، أزال بيكينبا صورة أسطورة بيلي كيد. صور كريس كريستوفرسون بيلي الطفل وجيمس كوبورن كان بات غاريت. تم إلقاء بوب ديلان في دور ثانوي كمشاهد غامض ، وساهم في النتيجة ، والتي تضمنت الأغنية الكلاسيكية "Knockin 'on Heaven's Door". على الرغم من أن براعم Peckinpah غالبًا ما كانت ممزقة بالنزاع ، فقد أثبت بات غاريت وبيلي الطفل أنه أكثر صعوبة من المعتاد ، ووصفه المخرج بأنه "أسوأ تجربة له منذ الرائد دندي". (تصاعدت جدال مع مدير الوحدة إلى النقطة التي يُفترض أن الرجال الضالعين متورطون فيها.) إضافة إلى إحباطه كان قرار MGM بقطع حوالي 15 دقيقة من نسخته ، مما أضعف كل من السرد والإيقاع. على الرغم من خيبة أمل نقدية وتجارية عند إصداره ، إلا أن الفيلم طور بعد ذلك اتباعًا مخلصًا. استقبل رد مشابه أحضر لي رئيس ألفريدو جارسيا (1974) ، وهو تدريب مقتضب بالأشعة فوق البنفسجية حول البحث عن الرجل الذي قام بتلقيح ابنة عائلة ثرية. تضمن فريق الممثلين أوتس باعتباره نادلًا تحول إلى صائد المكافآت الذي لا يكل ، كريستوفرسون كمغتصب يركب دراجة نارية ، وجيج يونج وروبرت ويبر كضرب.
