توفي كلود ديبوسي بالكامل (Achille-Claude Debussy) (من مواليد 22 أغسطس 1862 ، سان جيرمان أونلي ، فرنسا - 25 مارس 1918 ، باريس) ، مؤلف موسيقي فرنسي كانت أعماله قوة مهمة في موسيقى العشرين مئة عام. طور نظامًا أصليًا للغاية من الانسجام والبنية الموسيقية التي عبرت في كثير من النواحي عن المثل العليا التي يطمح إليها الرسامون الانطباعيون والرمزيون وكتاب عصره. تشمل أعماله الرئيسية Clair de lune ("Moonlight" في Suite bergamasque ، 1890–1905) ، Prélude à l'après-midi d'un faune (1894 ؛ مقدمة إلى فترة بعد الظهر من Faun) ، أوبرا Pelléas et Mélisande (1902) ، ولا مير (1905 ؛ "البحر").
أهم الأسئلة
لماذا كلود ديبوسي مشهور؟
كانت أعمال الملحن الفرنسي كلود ديبوسي قوة مؤثرة في موسيقى القرن العشرين. طور نظامًا أصليًا للغاية من الانسجام والبنية الموسيقية التي عبرت ، في كثير من النواحي ، عن المثل العليا التي يطمح إليها الرسامون والكتابيون الانطباعيون والرمزيون في عصره.
ماذا خلق كلود ديبوسي؟
تضمنت أعمال الملحن الفرنسي كلود ديبوسي كلير دي لون ("Moonlight" ؛ في Suite bergamasque ، 1890–1905) ، Prélude à l'après-midi d'un faune (1894 ؛ مقدمة إلى بعد الظهر من Faun) ، أوبرا Pelléas et Mélisande (1902) ، و La Mer (1905 ؛ "البحر").
كيف كانت حياة كلود ديبوسي المبكرة؟
كان كلود ديبوسي عازف بيانو موهوب في سن التاسعة. تم تشجيعه من قبل زميل للملحن البولندي فريديريك شوبان ، وفي عام 1873 دخل معهد باريس الموسيقي ، حيث درس البيانو والتكوين. بينما كان يعيش في إحدى ضواحي باريس المنكوبة بالفقر ، أصبح بشكل غير متوقع تحت رعاية مليونير روسي.
الفترة المبكرة
أظهر ديبوسي هدية كعازف بيانو في سن التاسعة. شجعته مدام ماوتي دي فلورفيل ، التي ارتبطت بالملحن البولندي فريديريك شوبان ، وفي عام 1873 دخل معهد باريس للموسيقى ، حيث درس البيانو والتكوين ، وفاز في نهاية المطاف في عام 1884 بالجائزة الكبرى في روما مع كانتاتا L ' معجزة الشقي (الطفل الضال).
قضى شباب Debussy في ظروف الاضطراب الكبير. كان غارقًا تقريبًا في مواقف التطرف الكبير ، المادي والعاطفي. بينما كان يعيش مع والديه في إحدى ضواحي باريس المنكوبة بالفقر ، وقع بشكل غير متوقع تحت رعاية المليونيرة الروسية ، ناديجدا فيلاريتوفنا فون ميك ، التي أشركته في لعب الثنائي معها وأطفالها. سافر معها إلى مساكنها الفخمة في جميع أنحاء أوروبا خلال العطلة الصيفية الطويلة في المعهد الموسيقي. في باريس خلال هذا الوقت وقع في حب المغنية ، بلانش فاسنييه ، الزوجة الشابة الجميلة لمهندس معماري. ألهمت العديد من أعماله المبكرة. من الواضح أنه مزقه التأثيرات من اتجاهات عديدة. ومع ذلك ، ساهمت هذه السنوات العاصفة في حساسية أسلوبه المبكر.
تم توضيح هذا النمط المبكر جيدًا في أحد أشهر مؤلفات ديبوسي ، Clair de lune. يشير العنوان إلى أغنية شعبية كانت المرافقة التقليدية لمشاهد Pierrot المريضة بالحب في مسرحية البانتوميم الفرنسية ، وفي الواقع العديد من الجمعيات الشبيهة ب Pierrot في موسيقى Debussy اللاحقة ، ولا سيما في أعمال الأوركسترا Images (1912) و Sonata لـ Cello و Piano (1915 ؛ في الأصل بعنوان Pierrot fâché avec la lune ["Pierrot Vexed by the Moon"]) ، أظهر صلاته بروح السيرك التي ظهرت أيضًا في أعمال الملحنين الآخرين ، ولا سيما الباليه بتروشكا (1911) من قبل إيغور Stravinsky و Pierrot Lunaire بواسطة Arnold Schoenberg.
الفترة الوسطى
بصفته حائزًا على جائزة Grand Prix de Rome ، مُنح Debussy إقامة لمدة ثلاث سنوات في فيلا Medici في روما ، حيث كان عليه ، في ظل ما كان من المفترض أن يكون ظروفًا مثالية ، أن يواصل عمله الإبداعي. ومع ذلك ، وجد معظم الملحنين الذين حصلوا على هذه المنحة الدراسية الحكومية الحياة في قصر عصر النهضة الرائع هذا مزعجًا وتوقوا للعودة إلى محيط أبسط وأكثر دراية. هرب ديبوسي نفسه في نهاية المطاف من فيلا ميديسي بعد عامين وعاد إلى بلانش فاسنييه في باريس. كما ارتبطت به العديد من النساء الأخريات ، وبعضهن مشتبه بهن ، في سنواته الأولى. في هذا الوقت ، عاش Debussy حياة تساهل شديد. ذات مرة هدد أحد عشيقاته غابرييل ("غابي") دوبونت بالانتحار. زوجته الأولى ، روزالي ("ليلي") تيكسييه ، وهي خياط ملابس ، تزوجها في عام 1899 ، قامت في الواقع بإطلاق النار على نفسها ، وإن لم تكن قاتلة ، وكما هو الحال في بعض الأحيان مع فنانين من شدة عاطفية ، فإن ديبوسي نفسه كانت تطارده الأفكار الانتحار.
كان التأثير الموسيقي الرئيسي في أعمال ديبوسي هو عمل ريتشارد فاجنر والملحنين الروس ألكسندر بورودين ومودست موسورجسكي. حقق فاجنر الطموحات الحسية ليس فقط للملحنين ولكن أيضًا للشعراء الرمزيين والرسامين الانطباعيين. شجع مفهوم فاجنر عن Gesamtkunstwerk ("العمل الفني الإجمالي") الفنانين على تحسين ردود أفعالهم العاطفية وتوضيح حالات أحلامهم المخفية ، غالبًا في شكل غامض وغير مكتمل. ومن هنا كانت الطبيعة الأكثر هشاشة لعمل تلاميذ فاجنر الفرنسيين. بهذه الروح كتب ديبوسي القصيدة السمفونية Prélude à l'après-midi d'un faune (1894). تظهر الأعمال المبكرة الأخرى التي كتبها ديبوسي ارتباطه بالرسامين الإنجليز قبل رافائيل ؛ أبرز هذه الأعمال هو La Damoiselle élue (1888) ، على أساس "The Blessed Damozel" (1850) ، قصيدة للشاعر والرسام الإنجليزي دانتي غابرييل روسيتي. خلال مسيرته المهنية ، التي غطت 25 عامًا فقط ، كان Debussy يكسر باستمرار آفاقًا جديدة. وقال إن الاستكشافات هي جوهر الموسيقى. كانوا خبزه الموسيقي ونبيذه. يوضح أوبراه الكاملة ، Pelléas et Mélisande (النسخة الأولى 1902) ، كيف يمكن تكييف تقنية Wagnerian لتصوير موضوعات مثل الشخصيات الكابوسية الحالمة لهذه الأوبرا التي كان مصيرها التدمير الذاتي. أعلن ديبوسي وأخصائي أغانيه ، موريس ميترلينك ، أنهم كانوا مسكونين في هذا العمل من خلال قصة الكابوس المرعبة لإدغار آلان بو ، سقوط منزل أوشر. تم استبدال أسلوب Pelléas بطريقة أكثر جرأة وأكثر ألوانًا. في مناظره البحرية La Mer (1905) استلهم أفكار الرسام الإنجليزي JMW Turner والرسام الفرنسي كلود مونيه. في عمله ، كما في حياته الشخصية ، كان حريصًا على جمع الخبرة من كل منطقة يمكن للعقل الخيالي استكشافها.
