ولادة أمة وعدم تسامح
في عام 1913 غادر جريفيث سيرة ذاتية ودخل في اتفاقية مع Mutual Films من أجل التوجيه والإشراف على الصور المتحركة. من هذه الجمعية ، من بين أفلام أخرى ، جاء ولادة أمة. مع الافتتاح الرسمي للفيلم تحت عنوان The Clansman ، في قاعة Clune's Auditorium في لوس أنجلوس في 8 فبراير 1915 ، تم إحداث ثورة في فن الأطفال للصورة المتحركة. تم تأجيل الفيلم لاحقًا لتقنيته الراديكالية وأدان بسبب فلسفته العنصرية. تم تصويره بتكلفة 110،000 دولار ، أعاد ملايين الدولارات من الأرباح ، مما يجعله ، ربما ، الفيلم الأكثر ربحية في كل العصور ، على الرغم من أنه لم يتم إجراء محاسبة كاملة على الإطلاق.
بعد أن تسببت عروض الفيلم في أعمال شغب في العديد من المسارح ، ومع ذلك ، تم حظر ولادة أمة في العديد من المدن ، بما في ذلك مدينة نيويورك ، وأصبح جريفيث معارضاً متحمسًا للرقابة على الصورة المتحركة. كان فيلمه الهام التالي ، التعصب (1916) ، جزئيًا ، ردًا على منتقديه.
يجمع عدم التسامح ، وهو فيلم ذو أبعاد أسطورية ، أربعة قصص منفصلة: سقوط بابل القديمة إلى جحافل قورش ، مذبحة القديس بارثولوميو يوم Huguenots في فرنسا في القرن السادس عشر ، صلب المسيح ، وقصة معاصرة تتعامل مع رجل مدان بشكل خاطئ. ظلت الإعدادات العملاقة ، وخاصة تلك التي تمثل بابل القديمة ، معيارًا لمشهد الصور المتحركة ، وكانت الإعدادات الفخمة لباريس في القرن السادس عشر مثيرة للإعجاب تقريبًا. يتشابك غريفيث مع القصص الأربعة بطريقة معقدة بشكل متزايد حتى تم التوصل إلى جميع الحلول في سيل مسيطر عليه من الصور التي لا تزال تترك المشاهد لاهثًا. فقط القصة المعاصرة أعطت نهاية سعيدة. ينتهي الفيلم بدعوة مجازية لنهاية الحرب من خلال التدخل الإلهي ، المشار إليه من خلال تراكبات المضيفين السماويين فوق ساحة معركة مليئة بالزهور. حقق الفيلم نجاحًا فنيًا في عرضه في مدينة نيويورك في 5 سبتمبر 1916 ، ولكنه أثبت أنه فشل مالي. ومع ذلك ، فقد تم تكريم تأثيرها الأساسي على العمل الذي قام به العديد من مخرجي الأفلام. بالاجماع تقريبا ، أشاد النقاد بعدم التسامح باعتباره أفضل إنجاز للفيلم الصامت.
تم استخدام معظم أرباح Griffith من ولادة أمة وخسرت في صنع التعصب ، لكنه كان قادرًا على تأمين التمويل لبناء الاستوديو الخاص به في Mamaroneck ، نيويورك. تم إصدار أفلامه من خلال United Artists ، وهو موزع صور متحركة كان شريكًا مؤسسًا لها ، مع ماري بيكفورد ، وتشارلي تشابلن ، ودوغلاس فيربانكس. على الرغم من صنع أفلام مميزة مثل Broken Blossoms (1919) و Orphans of the Storm (1921) ، وفيلم مربح للغاية ، Way Down East (1920) ، تأسس الاستوديو الخاص به على فشل الأفلام الأقل وركود الأعمال في النصف الأول من 1920s.
تم توظيف جريفيث في وقت لاحق كمدير من قبل باراماونت بيكتشرز ومدير عقود من قبل الفنانين المتحدون. تم تحقيق رؤيته للثورة الأمريكية في أمريكا (1924) ، وكان فيلمه التالي الأخير ، أبراهام لينكولن (1930) ، وجهة نظر أخرى للحرب الأهلية الأمريكية بأسلوب سيرة ذاتية إلى حد ما. على الرغم من نجاحه السابق والاعتراف العام بمساهماته الحيوية في صياغة الصورة المتحركة ، لم يتمكن جريفيث من العثور على وظيفة دائمة بعد أبراهام لينكولن. فيلمه الأخير ، The Struggle (1931) ، دراسة قاتمة عن انحطاط زوج كحولي ، كان فاشلاً للغاية ، تم سحبه من قبل United Artists بعد فترة وجيزة. أنتج Griffith The Struggle بشكل مستقل ، وعلى الرغم من أنه لم يكن معدمًا ، إلا أنه لم يكن قادرًا مرة أخرى على تمويل فيلم آخر أو العثور على عمل منتظم في صناعة الأفلام السينمائية.
