كوميديا ​​ترفيهية

كوميديا ​​مضادة للثقافة

كان جورج كارلين أول من اخترقهم بروس. على الرغم من كونه بالفعل ممثلًا كوميديًا مضغوطًا ناجحًا نسبيًا معروفًا بمحاكاة ساخرة له في الإعلانات التلفزيونية وعروض الألعاب ، فقد سمح كارلين في نهاية الستينيات لشعره ولحيته بالنمو لفترة طويلة ، وابتعد عن النوادي الليلية السائدة ، وأعاد ابتكار نفسه كصوت كوميدى للثقافة المضادة - تحريف ثقافة الحرب ونفاق الطبقة الوسطى وتربيته الكاثوليكية. في روتينه الأكثر شهرة ، قام كارلين بتحليله بلهجة شيطانية ، "سبع كلمات لا يمكنك قولها على التلفزيون" ؛ الكلمات المحظورة التي أدت إلى إلقاء بروس في السجن قبل بضع سنوات ساعدت في جعل كارلين نجمة.

ذهب ريتشارد بريور المعاصر القريب لكارلين من خلال اختراع مماثل. تفوق على شخصيته التليفزيونية الشابة النظيفة ، في أوائل السبعينيات ، انتقل إلى كوميديا ​​حادة ، مشحونة عنصريًا ، ارتجالية رائعة استندت إلى الشخصيات - وينو ، القوادين ، المدمنين ، خطباء الشوارع - الذي نشأ معه في بيوريا ، سوء ، غيتو ، بالإضافة إلى التفاصيل الباروكية المتزايدة لحياته الخاصة المضطربة. كان روبرت كلاين ، ثالث أكبر كوميدي من أوائل السبعينيات يستعمر الأراضي التي فتحها بروس ، كان مخضرمًا في فرقة الكوميديا ​​الثانية في مدينة شيكاغو الذي طور أسلوبًا ذكيًا مرنًا ومدروسًا اجتماعيًا للوقوف كان مؤثرًا على نطاق واسع بين جيل أصغر من القصص المصورة.

بحلول السبعينيات من القرن الماضي ، أصبحت الكوميديا ​​الواقعية صوتًا قويًا لجيل حرب فيتنام مثل موسيقى الروك وأفلام هوليوود المستقلة الجديدة مثل Easy Rider. انتشرت نوادي الكوميديا ​​في نيويورك ولوس أنجلوس ، مما يمنح مجموعة وافرة من القصص المصورة الشابة مكانًا لصقل حرفتهم وتنمية جمهورهم. العمل ليلًا بعد ليلة مقابل القليل من المال أو بدون مقابل ، هؤلاء الكوميديين الشباب ، ومعظمهم في مدينة نيويورك - من بينهم ريتشارد لويس وفريدي برينز وإلين بوسلر (واحدة من النساء القلائل في الحشد الذي يسيطر عليه الذكور إلى حد كبير) ، ولاحقًا جيري سينفيلد - تم تطوير أسلوب "الملاحظة" الحميمي ، وهو أقل اهتمامًا بالتعليق الاجتماعي والسياسي من تأريخ تجارب الحياة الحضرية اليومية ، والتعامل مع العلاقات ، والبقاء في بوتقة الانصهار العرقي.

مع بدء أفضل المواجهات الشابة في الانتقال من نيويورك إلى لوس أنجلوس - حيث كان أهم برنامج تلفزيوني ، عرض الليلة ، الذي استضافه جوني كارسون - ازدهرت التجربة. لثقافة شعبية غارقة الآن في الكوميديا ​​الواقفة ، تحول العديد من هؤلاء المبتكرين إلى محاكاة ساخرة ذاتية وسخرية. أصبح ألبرت بروكس ، نجل الممثل الكوميدي الإذاعي المعروف باسم باركيا كاركوس ، منتظمًا في برامج التلفاز والحوارات المتنوعة في أوائل السبعينيات بسلسلة من البتات التي قام فيها بمحاكاة الأعمال السيئة في الأعمال التجارية العرضية - مايم فظيع ، تعثر متكلم من بطنه ، وسلسلة من كتاب الأغاني الهواة الذين يحاولون إعادة كتابة النشيد الوطني الأمريكي. بدأ أندي كوفمان في أندية نيويورك من خلال التظاهر بأنه ممثل كوميدي غير كفؤ بلهجة غامضة من أوروبا الوسطى وسلسلة غير محدودة من الأعمال المثيرة الدادائية ، من غناء أغاني الأطفال إلى اختبار صبر الجمهور من خلال قراءة رواية F. سكوت فيتزجيرالد رواية The Great Gatsby (1925) بصوت عال أو غسل ملابسه على المسرح.

وصلت رواج المحاكاة الساخرة للذروة إلى ذروتها مع النجاح الهائل الذي حققه ستيف مارتن ، كاتب تلفزيوني سابق سخر من المرح في أعمال العروض القديمة عن طريق انتحال شخصية الممارس الأسوأ الذي يمكن تخيله: مهرج متعجرف ، لا يدرك ذلك بشكل مثير للسخرية الذي يضع السهام في رأسه ويطلق على نفسه "الرجل المتوحش والمجنون". بحلول نهاية السبعينيات ، كان مارتن يبيع 20000 مقعدًا في الساحة ويطلق ألبومات كوميدية مبيعًا ، ويصبح أكثر ما يمكن أن يكون الممثل الكوميدي الأكثر شعبية في التاريخ. هذا مهد الطريق لطفرة في 1980s ، عندما غطت ما لا يقل عن 300 نادي كوميدي الولايات المتحدة والعروض التلفزيونية الكابلية مثل "أمسية في تحسن" أعطت حتى مواضع متواضعة لحظاتهم في دائرة الضوء الوطنية